Las pinturas en escala de grises del artista japonés Akihito Takuma, podrían ser un poco más convencionales si omitiéramos que las termina con un pincel de 2 metros de ancho sobre el lienzo antes de que la pintura se haya secado, como podemos apreciar en su serie Lines of Flight que lleva desarrollando durante varios años. Takuma afirma que su obra “atesora esa momentánea sensación de tensión. Representan paisajes con ciudades u horizontes, cerezos japoneses o cosas más abstractas. Paisajes con ciudades u horizontes inspiran sentimientos de orden. Al pasarles un pincel por encima, quiero dar profundidad a ese orden.”

“Mis obras siempre representan fuerzas opuestas -blanco y negro o Este y Oeste, vertical y horizontal, superficie e interior, sequedad y humedad- en una sola imagen. Estoy ansioso por representar este delicado equilibrio, sea visto o no. Puede parecer destructivo, pero sí valoro el equilibrio. Recientemente, en el trabajo repetido que he hecho hasta ahora, he llegado a sentir que hay belleza en espacios inmanejables. Ahora mismo, no hay nada más que pueda reemplazar la emoción del momento en que toda la imagen está envuelta, el enorme pincel que la cubre y el instante en que ya no puede ser corregida.”

 

Vía: FaithIsTorment